-
会心集——水墨作品展艺术的真谛，在于以有限之形，传无限之神。中国画尤其如此，强调“外师造化，中得心源”，呈现经过心灵淘洗与升华的“心象”。本次“会心集——水墨作品展”，便是当代名家们“心象”的一次集中辉映。或见一片抽象化的山水，色彩与墨块交织，那是画家对自然本质的哲学思考；或见人物形象趋于简练甚至变形，重点在于捕捉瞬息的情感波澜或永恒的人文关怀；花鸟画抑或打破传统的折枝构图，以更具现代感的形式组合，表现勃发的生命力量 -
近水远山皆有情 · 笔墨赋天地清冽，寒枝敛气，正是万物向内蓄力的时节。“近水远山皆有情 · 笔墨赋”线上国画展，便在这岁初清寒中，携一份笔墨的温润，即将启幕。中国画的精神内核，从来不止于状物，更在于传情，在于一份与万物相看两不厌的“有情”观照。笔下山水，是可游可居的心灵故乡。水之柔润与山之坚毅，在墨色的浓淡干湿中交融，勾勒出中国人心中完整而丰盈的世界图景。人物与花鸟作品，同样浸润着这份细腻的观照。画家以心驭笔，将瞬间的感动 -
清气满乾坤——线上澄怀展时值小寒节气尾声，天地归于素简，山川覆雪，万籁酝酿着深沉的生机。恰如中国画的精神内核——于留白处见天地，于枯淡中藏繁华。一场汇聚当代名家笔意精粹的“清气满乾坤——线上澄怀展”，静待启幕。此次展览以“气息”贯通始终，如同一幅徐徐展开的四季长卷，您将领略到的，是艺术家笔下超越物象本身的生命律动。山水，未必尽是重峦叠嶂，或有一角疏林、半湾寒水，墨色氤氲间，流淌着宋人丘壑的幽远与元人笔墨的萧散。人物作品， -
静观自得 · 墨韵雅集一支柔毫，一池墨华，承载的是千年文脉，勾勒的是时代心象。国画之魂，首重笔墨。这不仅是造型的手段，更是画家性情、学养与精神气度的直接外化。本次“静观自得 · 墨韵雅集”线上国画展，便将焦点凝聚于这最本质也最深邃的“笔墨语言”之上。步入线上展厅，您将感受到迥然不同的笔墨性格：有的苍劲老辣，力透纸背，诉说着历史的沧桑与生命的韧性；有的清丽秀润，墨色淋漓，洋溢着自然的清新与内心的恬淡；还有的奇崛变幻，纵横 -
万象——当代名家水墨展当画家提笔凝神，山川风月、人间草木便不再是眼中之景，而化为胸中丘壑、笔底烟霞。本周，“万象——当代名家水墨展”邀您步入这片由当代名家心象构筑的、充满诗意的丹青世界。展品是无声的诗篇。您或可遇见一片空濛苍润的山水，那是王维“江流天地外，山色有无中”的玄远意境在当代笔墨中的回响；或可邂逅一位临风独立的逸士，其神思渺渺，仿佛承载着千年来文人“独与天地精神往来”的孤高与旷达；亦或为一丛幽兰、几竿修竹所吸引 -
万物有声：贾文民的自然诗篇在当代中国画语境中，贾文民的创作呈现出一种难得的“静中有生、繁而不乱、工而不滞”的艺术气质。他并不以宏大叙事或社会议题为主线，而是将目光回归自然本体，在草木、禽鸟、枝叶与季节更迭之中，书写生命的节律与诗意的呼吸。贾文民的绘画语言，植根于传统工笔与白描体系，却并不止步于技法层面的精谨。他善于在工与写之间寻找平衡，以严谨的线条构建骨架，以松动的墨色与色彩唤醒气息，使画面既有可读的结构，又保留自然生长般 -
心源·新象——2026迎春国画作品展岁聿云暮，一元复始。值此2026年新春佳节即将来临之际，“心源·新象——2026迎春国画作品展”于瓯越故地温州欣然启幕。此次展览汇聚了陈惊惠、成磊、李传歌、伊希四位当代国画家的精心之作，既是一次对传统中国画“心源”美学的深情回望，也是一场面向新春、寓意万象更新的视觉庆典。温州，自古文风鼎盛，艺脉绵长。从南宋永嘉学派“事功”与“义理”并重的经世哲学，到近代“敢为天下先”的开拓精神，这片土地始终滋养着 -
风花雪月——当代国画心象展真正的风雅，从不囿于高阁。它生于生活，长于日常，是心灵对美的自然渴望与创造。本周六即将启幕的“风花雪月——当代国画心象展”，便致力于呈现这样一种“此间风雅”——将传统艺术的深邃意境，以亲切可感的方式，融入当代人的审美生活。展览作品洋溢着鲜活的时代气息，画家们以真诚的视角与创新的表达，让古老画题焕发出与当代生活息息相关的光彩与温度。山水不只是可望可游的彼岸理想，亦可成为都市心灵寄托的精神原乡；人物不 -
冬之艺——当代水墨鉴赏在时间的长河里，国画是一门与光阴对话的艺术。那些停留于绢素纸本上的痕迹，既是瞬间灵感的凝结，也是千年文脉的回响。本周，一场以当代视角诠释永恒美学的线上画展“冬之艺——当代水墨鉴赏”，将为您打开这扇穿越时间的大门。此次展出的山水、人物、花鸟作品，无不蕴含着独特的时间哲学。画家们以当代人的感知，重新诠释着中国艺术中“观物取象”“澄怀味象”的古老智慧，在有限的画面中营造出无限的时间纵深。山水的层叠中，可 -
山河呈瑞气——水墨艺术中的祥瑞新境赏读中国画，关键在体味其“气韵生动”——那贯穿于笔墨之间的无形生命力。本次“山河呈瑞气——水墨艺术中的祥瑞新境”画展，正是聚焦于此：探索当代画家如何以手中笔墨，捕捉与创造这份鲜活的生机。笔行于纸，或疾或徐，或轻或重，皆是画家心绪的延伸；墨泼于绢，或聚或散，或浓或淡，皆为自然物象与内在情感的共振。“气韵”真切地显现在每一根有生命的线条、每一团有呼吸的墨色之中。展览中的山水、人物、花鸟作品，无不以各自